团委：肖盈

黑格尔曾经说过；“音乐是精神，是灵魂；音乐是灵魂的语言，灵魂借声音抒发自身深邃的喜悦与悲哀；音乐把内心深处感情世界所特有的激动化为自我倾听的自由自在的，使心灵免于压抑和痛苦”。人民音乐家冼星海也曾说过；“音乐是人生最大的快乐，音乐是生命中的一股清泉，音乐是陶冶性情的熔炉。”从音乐的本质和艺术价值上看，音乐是最富有情感的艺术，它最容易激发起并调动人们的真情实感，通过观察一个人所喜欢的音乐种类或歌曲类型还能够很好地体现这个人的情感倾向及个人修养。用音乐来表现情感比其它任何艺术都更加有力得多，它能够直接的、深入的进入到每个人的内心和情感世界，直击灵魂深处。
    音乐欣赏是人类把全身心诉诸于听觉的一种感性活动，它能够直接唤醒人们对音乐的感受并提升人的艺术修养。通过演唱、弹奏及听看好的音乐作品，能够令人感受到真善美的音乐带来的艺术形象，对人的情感领域有着不可限量的影响。古今中外，很多杰出的科学家、政治家、文学家、教育家、甚至包括军事家，都不同程度的受到音乐的熏陶和陶冶，从音乐中汲取力量，从音乐中感受人生真谛，从音乐中获得灵感，在音乐中享受快乐。科学家爱因斯坦说过：“我的科学成就许多是受音乐的启发而得到的。”中国地质之父李四光创作了新中国第一首小提琴独奏曲《行路难》；我国古代的思想家、教育家孔子同时又是音乐家；诺贝尔文学奖获得者一一印度的泰戈尔除了留下很多伟大的文学作品，还精通音乐、擅长编曲，写作之余创作了很多优美的诗章、乐章。由此可见，音乐教育是一种审美的教育。那么，如何才能在音乐课上唤醒学生们对音乐的感受并且提高他们的审美鉴赏能力呢？这就需要在上音乐课时，以审美作为教学的一大核心，想办法使学习内容生动有趣、丰富多彩，同时鼓励学生积极参加和音乐有关的实践，体验不同种类的音乐形式，开拓学生思维，提高学生素养，引导学生自觉地学习音乐、喜爱音乐并享受音乐。具体做法是：

首先，要充分调动学生对音乐的兴趣，提高音乐课的趣味性。音乐缺少了情感就如同人没有了灵魂。情趣是音乐教学的一个重要因素，在音乐教学课中，情趣化要贯彻始终。在开始授课时，因为要介绍并传授音乐的基本知识及常见现象，这时师生往往会被抽象的音乐概念和单调的音乐符号及深奥的乐理所困扰，教师无精打采，学生厌烦乏味，长此以往，很容易使学生丧失对音乐的兴趣和喜好。要改变这种局面，在教学中就要遵循形象性、趣味性、愉快性的原则。由于学生的年龄特征和心理特点，任何有趣的事物对他们而言，都有着无穷的吸引力。如果他们对音乐产生了兴趣，他们就会自觉主动地参与到音乐学习和音乐审美活动中来。所以，在音乐课堂上，教师要精心为学生们创设一个良好的教学情境，当学生们步入这个特殊音乐情境，面对特定的审美对象，学生耳听眼见的都是美的形象和新奇的事物，就会激起学生的好奇心和求知欲。创设情境的目的就在于唤起学生的审美注意，激发学生的审美渴望，培育良好的审美心境。师生在这种特定的审美情境中，会触景生情，产生情感共振，获得审美体验，陶冶性情，愉悦身心。

其次，就是充分利用课上课下时间，课内外相结合，让学生尽可能多地感受好音乐带来的震撼和美感。要做好音乐鉴赏，提高对音乐的感悟和审美能力，光课上是不够的。要课内外相结合来引导学生探求音乐作品的内涵，感悟音乐内在之美。课上不妨通过播放主题音乐的形式把学生引入音乐课堂，让学生感到音乐的壮丽和神圣。并且自由地、随心所欲地抒发自己受到音乐感染后的所思所想，最好是能呈现心中最原始的情绪体验。课外不妨鼓励学生在平时的日常生活中搜集和课堂主题有关的各种音乐材料，如影像、图片等，或者让学生自己制作一段音乐专题片段，比如录下大自然各种美妙的声音，自己剪辑并配上自己的解说。这种和音乐有关的社会实践会极大程度地提高学生对音乐学习和欣赏的兴趣，不仅掌握了音乐知识，还感受到研究学习的乐趣和魅力。这种启发学生研究性学习的教学方式，不仅使得学生真正体会到了研究的价值和意义，而且形成了主动探究、亲身体验、经过实际考察得出自己结论的思维习惯和科学方法，最终使得学生的审美体验、审美能力在潜移默化中不断地得以提高。